🇬🇧 below the poster

Koniec lata w Kwiaciarni Grafiki pragniemy przywitać wspólną wystawą prac Julie Legrand i Nina Iżycka, których wystawa idealnie wpisuje się w kwiaciarniany etos kombozycji. 

– Nazywamy się Julie Legrand i Nina Iżycka, jesteśmy artystkami wizualnymi, ilustratorkami. Wzmocnione więzami przyjaźni i harmonijnym współistnieniem naszych światów wizualnych, łączymy nasze praktyki we wspólnych projektach zinów. Nasza współpraca koncentruje się głównie na ilustracji i grafice warsztatowej – głównie w technikach sitodruku i riso.– opowiadają autorki.

Wystawa „Alga” to kolektywny projekt zina. To poszukiwanie medium i przestrzeni, w której dwa wizualne głosy mogą się spotkać, a także wynik ciekawości, co powstanie, gdy połączą się w jednej publikacji. Wystawa „Alga” porusza tematy roślinne, bliskie sercu obu autorek. Eksploruje różnorodność ich kształtów, form i faktur. To dialog między artystkami, ukazujący odmienne sposoby postrzegania rzeczywistości, przedstawienia świata przyrody i rozwiązania graficzne. 

Na wystawie zobaczycie rysunki ilustracji z zina, sitodruki nawiązujące do publikacji oraz sam zin wydrukowany na riso i sitodruku. Otwarciu wystawy będzie towarzyszyć akcja sito na żywo. 

Julie i Nina mieszkają nad Morzem Śródziemnym – jedna w Sète we Francji, druga w Barcelonie w Hiszpanii. Poznały się na targach zinów, a z czasem zaprzyjaźniły się i zaczęły pracować nad wspólnymi projektami. Najpierw powstał zin o kwiatach, potem kolejny o drzewach i kolejny o różach. Wszystko o roślinach, którymi obie autorki fascynują się i inspirują w swojej twórczości. Wszystkie publikacje zostały wydrukowane ręcznie, w technice sitodruku i riso. Wszystkie zostały wydane własnym sumptem. Każde nowe dzieło to tygodniowe spotkanie, będące połączeniem wspólnej pracy, tworzenia, ale także towarzystwa, spędzania czasu nad morzem, picia kawy w słońcu, rozmów o rysunku i życiu.

Julie i Nina mają nadzieję, że oglądanie owoców ich wspólnej pracy sprawi Wam tyle samo przyjemności, co im sama praca, i że będziecie mogli zanurzyć się w podwodnym świecie morskich form, faktur i kolorów.

Julie Legrand i Nina Iżycka ALGA 
Kwiaciarnia Grafiki, ul. Smulikowskiego 6/8, drugie podwórko, suterena
Otwarciu wystawy będzie towarzyszyć akcja sito na żywo.
Start: 2 września, godz. 19, wystawę można oglądać do końca września, po wcześniejszym umówieniu się.  

Akcja sito na żywo, ma proste zasady.

• Wy przynosicie koszulkę, szmatę, byle jasną, niekoniecznie białą, niekoniecznie nową. Nie kupujmy, recyklujmy. My drukujemy czarną farbą.
• Grafika: Julie Legrand i Nina Iżycka.
• Koszt nadruku: „co łaska”.

Julie Legrand jest ilustratorką, sitodrukarką i graficzką, mieszkającą i pracującą w Sète. Pasjonuje się drukowanymi obrazami i mikrowydawnictwami, preferuje techniki tradycyjne, a rysunek i fanziny wykorzystuje jako medium dla swojej wyobraźni. Sitodruk jest jej ulubioną techniką, a swoje umiejętności wykorzystuje zarówno w swojej pracy, jak i podczas warsztatów edukacyjnych, które prowadzi w Atelier Cagnard, multidyscyplinarnej przestrzeni, której jest rezydentką i współzałożycielką. Miłośniczka martwej natury, inspirowana tradycjami kulinarnymi i jedzeniem w ogóle, życiem codziennym, wiejskim światem i przedmiotami tam znalezionymi, Julie konstruuje wizualne narracje wokół intymności i codzienności, poświęcając się retranskrypcji ich treści i wspomnień.

Nina Iżycka jest ilustratorką i artystką wizualną pochodzącą z Warszawy, obecnie mieszkającą w Barcelonie. W swoich projektach, podobnie jak w życiu, Nina lubi wyobrażać sobie i opowiadać historie. Tworzy organiczne obrazy, które na swój sposób przekształcają rzeczywistość. Jej prace są poetyckie i symboliczne; ich celem jest rozbudzenie wrażliwości i empatii, a jednocześnie wyrażenie nonkonformizmu i krytyki społecznej. Nina wykorzystuje ilustracje, aby przekazać ideały szacunku i wsparcia między ludźmi, zwierzętami i naturą. Eksperymentuje z technikami tradycyjnymi i cyfrowymi, łącząc tekstury, jednolite kolory i elementy kolażu. Dużo pracuje z technikami drukarskimi, głównie sitodrukiem, i tworzy fanziny, druki artystyczne i inne graficzne obiekty papiernicze.

Kwiaciarnia Grafiki – warszawska pracownia, która od ponad dekady propaguje kulturę sitodruku w imię demokratyzowania dostępu do sztuki. Tą ręczną techniką drukarską wykonują zlecenia, autorskie projekty, jednak przede wszystkim zapraszają osoby artystyczne do wspólnej przygody z serigrafią. Współpracują z nami m.in. Maurycy Gomulicki, Karol Radziszewski i Aleksandra Waliszewska. Za Kwiaciarnią Grafiki stoją Marta Kwiatek — ilustratorka, kierowniczka pracowni sitodruku na School of Form oraz Kwiatek — robotnik sztuki, cyklista, fan antropogenu. W swych działaniach kładą nacisk na współpracę, partycypację, ponowne przetwarzanie. Robią wystawy pod hasłem „Liberté, Égalité, Serigrafité!” Na co dzień działają na warszawskim Powiślu, gdzie swą przestrzeń zmieniają w zależności od typu działania. Od pracowni sitodruku przez przestrzeń współpracy po galerię. Angażują się w sprawy lokalne, walczą o uratowanie toru kolarskiego Orzeł — Nowe Dynasy w Warszawie. Prowadzą plenerowe galerie TOR oraz AdHOK.

🇬🇧 Julie Legrand and Nina Iżycka "Alga"

The end of summer at Kwiaciarnia Grafiki is the perfect time to welcome a joint exhibition of works by Julie Legrand and Nina Iżycka, whose show perfectly aligns with the Kwiaciarnia's ethos of "kombozycja" (combosition).

"We are Julie Legrand and Nina Iżycka, visual artists and illustrators. Strengthened by the bonds of friendship and the harmonious coexistence of our visual worlds, we combine our practices in joint zine projects. Our collaboration focuses mainly on illustration and printmaking primarily in silkscreen and riso techniques," – the artists explain.

The exhibition "Alga" is a collective zine project. It's a search for a medium and a space where two visual voices can meet, and the result of a curiosity about what will emerge when they unite in a single publication. The "Alga" exhibition touches on botanical themes, which are close to the hearts of both artists. It explores the diversity of shapes, forms, and textures of plants. It is a dialogue between the artists, showcasing their different ways of perceiving reality, depicting the natural world, and approaching graphic solutions.

The exhibition will feature illustrations from the zine, silkscreen prints related to the publication, and the zine itself, which was printed with riso and silkscreen techniques. The opening of the exhibition will be accompanied by a live printing action.

Julie and Nina live by the Mediterranean Sea—one in Sète, France, the other in Barcelona, Spain. They met at a zine fair, became friends over time, and began working on joint projects. First, they created a zine about flowers, then another about trees, and another about roses. All of their work is about the plants that fascinate and inspire both artists in their work. All publications were printed by hand using screen printing and riso techniques. All were self-published. Each new work is the result of a week-long meeting that combines shared work and creation, but also companionship, spending time by the sea, drinking coffee in the sun, and talking about drawing and life.

Julie and Nina hope that viewing the fruits of their collaborative work will bring you as much pleasure as the work itself brought them, and that you will be able to immerse yourselves in an underwater world of marine forms, textures, and colors.

Julie Legrand and Nina Iżycka "Alga"
Kwiaciarnia Grafiki, 6/8 Smulikowskiego St., second courtyard, basement
Opening with a live printing action: September 2, 7:00 PM
The exhibition can be viewed until the end of September by appointment.

Live action Printing: Simple Rules

• You bring a T-shirt or a piece of fabric – as long as it's light-colored, not necessarily white, and not necessarily new. Let's not buy, let's recycle! We'll print with black ink.
• Graphic by: Julie Legrand and Nina Iżycka
• Print Cost: "Pay what you can" / "Donation-based"

Julie Legrand is an illustrator, screen printer, and graphic designer living and working in Sète. She is passionate about printed images and micro-publishing, preferring traditional techniques and using drawing and fanzines as a medium for her imagination. Screen printing is her favorite technique, and she uses her skills both in her own work and during educational workshops she leads at Atelier Cagnard, a multidisciplinary space where she is a resident and co-founder. A lover of still life and inspired by culinary traditions and food in general, as well as daily life, the rural world, and the objects found there, Julie constructs visual narratives around intimacy and the everyday, dedicating herself to retranscribing their content and memories.

Nina Iżycka is an illustrator and visual artist from Warsaw, currently living in Barcelona. In her projects, just as in life, Nina likes to imagine and tell stories. She creates organic images that transform reality in their own way. Her works are poetic and symbolic; their goal is to awaken sensitivity and empathy while also expressing nonconformism and social critique. Nina uses illustrations to convey the ideals of respect and support among people, animals, and nature. She experiments with both traditional and digital techniques, combining textures, solid colors, and collage elements. She works extensively with printing techniques, mainly screen printing, and creates fanzines, art prints, and other paper-based graphic objects.

Kwiaciarnia Grafiki is a Warsaw-based studio that has been promoting silkscreen printing culture for over a decade in the name of democratizing access to art. Using this manual printing technique, they complete commissions and create their own projects, but above all, they invite artists to join a collaborative adventure in serigraphy. They have worked with artists such as Maurycy Gomulicki, Karol Radziszewski, and Aleksandra Waliszewska, among others. Behind Kwiaciarnia Grafiki are Marta Kwiatek—an illustrator and the head of the silkscreen printing studio at School of Form—and Kwiatek—an art laborer, cyclist, and fan of the Anthropocene. Their work emphasizes collaboration, participation, and repurposing. They organize exhibitions under the slogan “Liberté, Égalité, Serigrafité!” Their main base is in Warsaw's Powiśle district, where their space transforms depending on the activity—from a sillkscreen printing studio to a collaborative space or a gallery. They are also involved in local issues, fighting to save the Orzeł — Nowe Dynasy cycling track in Warsaw, and they run the outdoor galleries TOR and AdHOK.